钢琴这一乐器之王通常被人们誉为音乐皇冠上的明珠，从她那88个键中所流淌出的美妙旋律另世间无数人为之倾倒和折服。从古典音乐时期的海顿,莫扎特，贝多芬，到浪漫主义时期的肖邦,舒曼，一直追溯到现在，无数的音乐巨匠们为之付出了毕生的心血，他们谱写出的许多旷世之作，使我们后人受益良多。现在随着人们生活水平的日益提高,学习钢琴的儿童越来越多。其实家长让孩子学习钢琴更多的是为了让孩子开发智力，有一技之长，并不是要求他们在这方面有什么突出的成就，毕竟绝大多数孩子日后成不了贝多芬，莫扎特，他们成人后会奔赴社会的各个角落。所以孩子学习钢琴的目的更多的是可以使孩子的记忆、协调和集中注意的能力得到发展，为今后的学习和工作打下一个良好的素质基础。
而钢琴教学则是一门十分专业的学问，它是一门技艺性、实践性、独立性要求非常强的课程，它要求每一位学习者有严谨和踏实的学习态度以及自觉和刻苦的学习能力。尤其是幼儿钢琴教学更有其特殊性。我们都知道学习钢琴是越早越有利，因为手的幅度，手指间的伸张力以及手指关节的弹性对今后学习者的发展是具有决定性因素的。而这些，趁年幼，手指的关节和键膜都还柔软时，就加以有效的训练，这对手指机能是有极大的好处的。然而因为幼儿时期有其特殊的心理表现，所以对于幼儿来说，兴趣的培养则显得更为重要。因为幼儿时期心理发育尚不完全，缺乏意志力与责任感。虽然他们的好奇心很强，但如果不能及时将好奇心转化为对音乐的浓厚兴趣，久而久之必然对枯燥的指法练习产生厌烦情绪，随后对音乐也就会变得麻木不仁，只是手指的机械运动而已。所以幼儿钢琴教师必须熟悉儿童心理学与教育学。
许多家长想让孩子学习钢琴，但是不知道让孩子几岁学最好，医学家发现，音乐家的大脑比普通人要发达得多，特别是大脑左半球容量比普通人多。左右脑之间的纤维也比普通人粗。而这些脑生理特征在７岁前就开始学音乐的人脑中表现得更为突出。具有关专家调查，人的一生有两个重要的音乐才能发育期：一是学前的2～6岁，二是学生期的12～15岁。就学习钢琴而言4～5岁的儿童已经有了一定的综合和自治力，是开始学习钢琴及其他乐器的最佳时期。但是幼儿心理学又告诉我们：三四岁幼儿的有意注意只有五至十分钟，五、六岁也不过最多二十分钟左右。所以在对儿童的钢琴教学中，不但要求钢琴教师掌握正确而娴熟的钢琴演奏技能，更要重视儿童的心理、生理特点。使儿童在学习这门课的过程中产生持久的兴趣，从而自发地产生对学习的要求，并从中得到激励和鼓舞。
那么怎样才能更好的对幼儿进行钢琴启蒙教育呢？
首先，要培养幼儿正确的弹奏姿势。常言道：苗栽地正，树大才长得直。从小就用科学的弹奏姿势弹琴，日后才能渐渐体会到正确地运用身体的重量和力量来触键和发声，提高弹奏的准确性。
那么，什么样的弹奏姿势是正确的呢？
其一，身体要与键盘的中央对正，坐得端正而不僵硬，上身略向前倾，前倾的目的是为了弹奏时把全身的力量都能转移到两只手的指尖上。但脊椎骨不可弯曲，背部和肩部要松而不懈。
其二，双手放在键盘上时要使肘部和前臂的高度与键盘一致。
其三，坐的距离以上身略向前倾、双臂自然下垂、左右肘部自然放松并稍向身体外侧展开；下身则注意大腿根到膝盖应略呈坡状倾斜，膝盖的位置在琴边下，双脚略向前伸。
其四，手型应放松，手指自然弯曲，用指端肉垫部分触键。掌关节自然拱起，像是虚握着一个圆球，手腕大约与键盘平行。大指第一关节仅以指侧端触及琴键靠边缘的位置，四指和小指要注意端正。
以上的正确的弹奏知识我们一看就会明白，但是对于初学的幼儿该如何启发他们呢？经过近期的实习我总结出了一些经验，我认为教孩子用正确的姿势弹奏主要是用示范法，让幼儿模仿，并用一些简单的比喻来启发。例如学弹奏前要先学会把手臂、手腕全部放松，不要紧张，不能僵硬，就好像手里攥着一支笔，一放它就掉下去了，如果没有桌子阻隔，它就掉到地上了，没有掉在半空的，那么手臂放松也一样，就好像东西掉在地上，手臂要自然下垂，切不可拿着劲在半空悬着，如果悬在半空中就不是完全的放松了。紧接的就是怎样让孩子学会正确的手型，我让他们想象手中握着一个鸡蛋，让他仔细地观察手腕和手臂是否一样高，把凸起来的手背比作屋顶，把手指比作支撑屋顶的柱子，如果没有把柱子站正站稳的话，房子就会倒塌了，所以手指的第一关节不能凹下去，掌关节也不能塌，手腕不能上浮和下压要和手臂保持一致，整只手形形成半圆形，双手合起来就像是抱着个大苹果一样。这样就便于孩子进行理解记忆。
其次，弹奏前应该让幼儿学习一些必备的基础知识。
1、分清左右手和五个手指：
由于弹钢琴要使用左右两只手，要运用不同的指法，所以必须搞清楚左右手及五个手指。多数孩子在生活中已由父母教会辨认了。
2、形象生动地让学生认识钢琴键盘的排列并唱出音的高低长短：
由于孩子们年龄、接受力均不一样，所以要用适当的比喻来启发幼儿的思维。学习音高排列时不要把一个个的音孤立起来变成和音乐毫无关系的符号，而是要赋予它生命，可以画上楼梯、小山，用爬楼梯、上下山来让儿童体会旋律的倾向性；在区分高音区，中音区和低音区时可以用动物的声音作比喻，高音区像小鸟在清脆的歌唱，低音区则像狮子吼叫的声音等。这样才能使幼儿更容易接受，更便于记忆。
再次，建立良好的师生感情，让孩子在轻松愉快的气氛中学习。
孩子第一次上钢琴课都是带着既好奇又紧张的情绪。因此，作为把孩子的启蒙教师，不仅要授予他们知识更重要的是建立师生之间良好的感情，要培养好这种感情教师的表情就很重要.教师的表情是一种无声的语言，因为你的喜怒哀乐都会写在脸上，天真无暇的儿童，对教师的表情是很敏感的，教师亲切和善的表情会使儿童一下子和你缩短距离。
每个孩子都有着不同的性格，有着不同的喜好、智力条件和身体情况，所以作为教师应该全面地了解学生。例如对于一些性格内向接受能力慢的学生，一旦这些学生突破了某些难点，教师应称赞他，使他们得到鼓励、产生自信，千万不能急躁发火，更不能说一些打击孩子自尊心的话。这样只会使孩子过于紧张而不能很好的发挥真实水平。有的学生虽聪明伶俐，但易浮躁和骄傲，一旦他们弹奏的较成功，而沾沾自喜时，教师要能做到喜而不形于色，在表示赞许的同时指出不足之处，使他体会到学海无涯。对于一贯表现好的学生，一旦发现他们有放松的苗头，教师应以较严肃认真的态度引起学生重视。总之针对不同的孩子我们要有不同的方法，但是最终的目的只有一个，那就是让孩子在健康愉悦的心情下学习，让他们的身心得到健康的发展。我们不仅要做另他们尊敬的老师，还要做他们永远的朋友。
最后，安排好每一节课的内容，要在有限的时间里让孩子充分受益。每位教师都有自己上课的特点及规律，在这里我想介绍自己在近期实习过程中总结出的一些经验。
首先，先询问一下孩子在家的练琴情况，然后开始基本功的练习，让孩子把手指活动开，。然后开始让他弹奏上节课布置的作业，若是存在问题，我就模仿他的弹奏演奏给他听，让他能够自己发现问题所在，随后我再弹奏一遍正确的，让他有分辨好与坏、对与错的能力，这样才能更好的解决问题，俗话说：只有自己发现问题才能更好的解决问题。同时在课堂中采用动、静结合的教学方式，并穿插听音、听节奏的训练，讲钢琴家的故事，分析乐曲等形式来调节孩子的大脑，活跃课堂气氛，有效地吸引幼儿注意力。同时要求家长们合理、科学的安排练琴时间，尽可能抓住孩子一天中最充沛、最有学习愿望的时间练，每次时间不能过长，将一天的练琴时间化整为零地分为几个十几分钟，这样才能提高练琴的效率。其次，让幼儿多听音乐，多看其他人演奏，通过比较不断增强他们对音乐美的感受力和表现欲，并且创造机会让幼儿在各种场合下都能乐意向听众演奏。其三，要多鼓励和表扬，画五角星或小红花来肯定幼儿的成绩，通过这些可以激发他们的学习兴趣，产生更大的学习愿望，对自己提出更高的要求。其四，通过录音磁带、文艺晚会等多种途径让幼儿多欣赏、多接触广大的音乐天地来唤起幼儿对音乐更加浓厚的兴趣。
其次，作为幼儿的启蒙老师要适当得多做示范，让他们对乐曲有一定的感性认识，更直观明确地体会到弹奏要点。每次示范，速度要适中，不能太快也不能太慢，力度上要求准确得当、对比要鲜明。孩子模仿能力强，对示范的印象会十分深刻，我们示范的目的是把他们往正确的方向引导，并不是让他们一味的模仿，所以我们要鼓励幼儿创造性地弹奏，善于表现自己的个性特点。
最后给孩子留作业要根据每个学生的条件极其能力、进度、练琴时间等情况而定。在布置新作业时，我会简单得介绍曲子的弹奏要点及需要注意的一些问题，若有必要就示范一遍，让孩子在练习中多注意一些小节问题。幼儿时期是打下坚实基础的关键阶段，对于基本功及练习曲的内容比例要相对大一些，因为这些练习曲对手指机能的训练较有针对性，同时也要适当的布置一些活泼有感染力的小乐曲，这样可以给他们充分的想象空间，以开阔孩子的音乐视野，提高音乐感受能力及学习的兴趣。下课之前没，给孩子小结一下，肯定他的进步，并指出今后努力的方向。
总之我们要把先进的、科学的弹奏方法应用在教学过程中。那么有人会问什么才是科学的弹奏方法呢？可归纳成一句话：总体的、持续的放松与局部的、暂时的紧张（指用力）相结合的方法，这就是既先进又科学的弹奏方法。科学的弹奏方法，是近百年来通过一代又一代的钢琴家不断地探索、改进、逐步形成的。
提高钢琴的教学水平，关键是教师。只有当教师首先掌握了正确的弹奏法，学生才会有长进。我们作为未来的钢琴教师就必须认识到掌握正确弹奏法的重要性，只有基础打好了，楼房才能牢固。其次，我们要不断的充电，更新自己的知识，不仅要练琴、还要多听课，要对学生负责，对音乐教育事业负责。同时在幼儿的钢琴教育中，一定要针对儿童年龄，生理、心理的特点，结合儿童的日常生活,站在儿童的角度去进行教育,采用适合儿童特点的方法进行教学,使孩子学习时感到愉快而有趣,把钢琴作为一个玩具,弹奏美妙的音乐。如果采用教条式方法,或者采用教成人的方法去教孩子,就将事倍功半。那样的学习容易在孩子幼小的心灵里埋下讨厌弹奏的种子,更不要说爱好音乐、献身音乐了。我们要融各家之长，不断丰富和改进自己的教学方法和手段，使我们的教学更具有科学性、艺术性！
