湖面上有一只美丽的天鹅在优雅地行驶，但我们看不到天鹅在水下是怎么滑动的，当你看到钢琴家的指尖在琴键上优雅地飞舞时，你也看不到他肌肉和细胞细微的活动方式，而陶布曼法像显微镜一样研究了手内在的结构和运动机理，解决了人们在演奏时如何与钢琴融为一体并驾驭钢琴的技巧。
在国际钢琴大赛中多次获奖的伊利亚?伊金（Ilya Itin）喜欢用天鹅的比喻来描述陶布曼法的艺术魅力，而戈兰德斯基女士的介绍却更加直接了当：陶布曼法首先能帮助钢琴爱好者掌握科学、有效的方法来进行练习和演奏，并避免练习不当而引起的劳损或手伤等职业病；其次，这种方法能让人们打破传统的局限，更好地体验、探究和挖掘音乐艺术表达的无限境界。
我从小跟着俄罗斯老师学钢琴，多萝西（陶布曼）看了我弹琴后说，你很有天赋，但你有背疼的毛病吧？我心里想，她简直是个巫婆，怎么知道我背疼呢？其实，很多我们一直认为正确的方法都是不合理的。
长期以来，钢琴家因受伤而影响甚至终止弹琴的例子并不少见。陶布曼从60年代起开始研究和医治钢琴职业损伤病问题，她在教学过程中通过观察分析微小的演奏动作，发现演奏练习方法不科学、不合理与受损以及演奏水平的发挥有很大关系。传统的演奏法是通过高抬指、快触键、变节奏的手指训练，来提高手指第三关节的功夫，以实现音符干净利落、灵活有力、快速跑动的表现。陶布曼认为这种孤立的、单独的手指训练不仅容易带来损伤，而且力度和强度不足。因此，根据生物力学作用并经过不断实践，提出了协调运动的理论和演奏技巧，形成了用小臂、手腕和手指连为一体、用小臂转动带动手指、利用地心引力下沉原理等一系列的弹奏方法。按照她的方法训练，许多受伤了的音乐家恢复了演奏能力，包括多年来因手伤而不得不用一只手弹琴的莱昂?弗莱舍（Leon Fleishe）。
陶布曼演奏法是没有伤痛的方法，它的特点是自然、放松，没有肌肉扭曲，没有强行伸张，不劳累、不紧张、不受伤。戈兰德斯基女士说，业界有人自我调侃：一天不练琴，自己知道；两天不练琴，邻居知道；三天不练，全世界都知道了。戈兰德斯基女士说：其实，弹琴不应该这么辛苦，需要用脑子指挥，需要注重方式。用正确的方法弹奏，你就会有更多的时间和精力练习新的曲子，开发自己的表现力，挖掘自己的潜能。
