在8日的音乐讲座上，考夫曼教授为大家分析对比了古典音乐史上三位最重要的作曲家海顿、莫扎特、贝多芬，针对莫扎特作曲的特点和习惯，分析如何弹好莫扎特曲子。对于如何成为一位出色的钢琴弹奏者，考夫曼教授也给出了详细的指导意见。
莫扎特的曲子与歌剧息息相关
据考夫曼介绍，海顿和贝多芬是师徒关系，他们是音乐的发掘者和延续者，而莫扎特则是一个天才作曲家，没有人可以模仿和替代，他沉浸在自己的音乐世界里，音乐大多为自己而作。有一位音乐家这样评价他们：音乐史上如果没有海顿和贝多芬，那么音乐就不会延续成今天这个样子，他们是不可或缺的；而如果没有莫扎特，世界上只是少了一个天才，但世界音乐不会有太大改变。
作为一位英年早逝的天才，莫扎特一生最重要、最核心的作品是他的歌剧，他弦乐中很多作品都与歌剧息息相关。考夫曼说，莫扎特六七岁时就具备了所有音乐家的条件，他对舞台和戏剧很有天分，从他所创作的27首钢琴协奏曲中，都能找到歌剧的影子。所以想弹好莫扎特的曲子，首先要了解莫扎特的歌剧，把他的曲子想象成是没有台词没有剧本的歌剧。莫扎特早期的奏鸣曲中有大量的炫技片段、手指跑动的片段，这是他为自己而作的作品，中期奏鸣曲相对简单，是为学生而作。了解这一点也很重要。
贝多芬所发展的音乐更多是像整个交响乐队在演奏，因此他的灵感来源于交响乐队。在钢琴弹奏方面，贝多芬有很多连奏，而莫扎特大多不连奏，他的弹奏声音轻巧，有很多断奏。考夫曼说，贝多芬是非常棒的伴奏者，他的表现力很强；而莫扎特则是当时非常出色的钢琴家。
有意识地识谱，充分表达情感
成为一位出色的演奏者，是很多钢琴爱好者的梦想。考夫曼说，想弹好琴，首先要坚持正确的方向，避免错误重复。他在教学过程中发现，很多学生的错误在于：拿到一本新谱子，不是先识谱、背谱，而是把谱子放在一边，一边弹一边看，直到4周左右，谱子还是记不住。正确的方法应该是，第一步先读谱，把谱子上所有的音乐标记都背下来，这种有意识地记住每一个音很难，但是必须要做到。接下来，要学习谱子标记的速度，知道曲子是什么性格，如何将其表现出来。在对每一句都有了概念后，在练琴过程中，仔细地、反复地去辨别自己弹得是否准确，是否是自己想要表达的情感。
考夫曼说，有很多非常有才华、有灵感、乐感也很棒的学生常常问他这样的问题：为什么我做不到？他们的问题在于过度紧张，不能放松自己，一旦放松下来，他们就会知道自己的音乐有多美妙。他说，学习者可以经常听听世界上伟大的钢琴家的曲子，你就会发现，他们从不停止思考想要表达的东西。因此在练琴时要反复问自己，是否达到了自己的目标，只有不停歇地去学习、努力，才会成为好的钢琴家。
对于琴童家长，考夫曼建议不要给孩子太大压力和过高的期望，要鼓励他们，在自己的能力范围内做到最好。
