2010年，薛啸秋在首张同名专辑《魔指》中展现出令人叹为观止的钢琴炫技，但对于他心中的音乐梦来说，这只是一个开始。2011年，薛啸秋再度出击，以10首全新创作《无声曲》演奏自己构思的乐章。正如心中有亿万个梦的钢琴修行者，薛啸秋试图超越自己的极限，跨越古典创作的范围，把钢琴、电影、梦想、即兴演奏、流行，融合成一体。专辑中的每一支钢琴曲，都是一个短篇的音乐电影，而这一个个富有情节的音乐故事，就组成了薛啸秋谱写的钢琴诗……
钢琴诗 3部曲
序曲:《魔指归来》超越大黄蜂的全新创作
《魔指归来》就是薛啸秋跨出原创钢琴界的序曲，如果《大黄蜂》是《魔指》专辑里的代表作,薛啸秋以无穷无尽的创作力用钢琴变魔术,使这一首歌的速度感表达无疑。
进入了创作世界的薛啸秋，更精确的运用他的华丽技巧和速度,无与伦比的画面感在黑白琴键中跳跃，2011音乐魔指一样存在。
第一乐章：灵魂飞舞的《16分音符》
不满足于只是一名爱玩眩目技巧的钢琴魔师法，薛啸秋的音乐加上了视觉的灵魂，他用斗琴的音乐电影画面颠覆了速度之外的钢琴曲认知，在音乐电影中以一个失去记忆的钢琴手让《大黄蜂》刺激出一首更灵活生动的演奏曲。
混乱的斗琴酒吧中，薛啸秋的双手长了翅膀，弹奏如同飞翔在16分音符间的精灵，震撼全场，以双手穿梭在钢琴的黑白键之中，交替着大提琴的回忆，是一个故事的惊叹号和问号的二重奏，钢琴上的记忆和技艺飞舞，点亮了这部同名音乐电影的第一步。
第二乐章：宁静浪漫的《无声曲》
《无声曲》的故事，导引出一段所有人不能忘记和不愿触碰的爱情回忆，这是一支在温暖的旋律中，隐藏在黑白键之间的叙事诗作品，它的深度来自于薛啸秋将想表达的意境，置入清晰的乐句之中，不艰深但是像一湾清流，透过琴声流进心中。
不追求速度的同时，却增强了钢琴演奏的呼吸及弹性，静静叙述一件遗失久远的心事，我们更在音乐电影中看到薛啸秋和女主角的相遇和情感演化，像是两种互相呼应的乐器，交会在美丽而诡谲多变的爱情里，在每一个无声的夜色里，这首钢琴曲，将会像是一滴躲在心中的眼泪,比任何音乐更强烈的敲击在聆听者的心中。
第三乐章：激情澎湃的《复仇之门》
当《复仇之门》从钢琴第一个音符出现，我们就听见薛啸秋强烈表达的音乐气势，融合了007电影音乐的神秘感和卡门的热情，一眨眼间，它就将一股压抑在心底的复仇热火布满了每个角落，每一个音符都用一种最让人无法抗拒的方式，闯进你的细胞之中。
薛啸秋演奏的钢琴，在激情、绝望的情绪中弹出了一种对过去的叹息，像是一种面对命运和灰色爱情的反抗和战斗，它是这个音乐电影3部曲暂时的休止符，无奈但是留下一个隐约的延长记号，我们可以听到薛啸秋的钢琴世界未完待续的无限可能。
尾声:《殇》
提琴的导引声中，眼泪和叹息已经在心里就位了，这是一首极端表达伤心悲痛的乐章，像是一潭深蓝色的湖水，更是动人心弦的一首伤情歌，每一个音符都敲打在细胞和心脏深处,也是薛啸秋难得一见的心碎世界……
《卡农的幻想》
源自十五世纪上半期至十六世纪中期《卡农》在薛啸秋的魔指弹奏下，电影《我的野蛮女友》的精彩画面又漂浮在空气中，提琴的协奏也增强了故事的说服力，仿佛置身在摩天轮的旋转中想象着自己的人生滋味，循环而不重复的演化出心中的酸甜，在一段灰色旋律之后重新出现的明亮乐段，更是唤起大家在挫折之后，对生命重新燃起的热情与希望。
《破碎的回旋曲》
来自欧洲的回旋曲到了薛啸秋的魔指中，变成一种失落记忆的快速度剪影，转折强烈的音符构成这首曲子的独特性，好似穿梭在万千场景的飞翔纪录，曲子中一段片刻的宁静和缓和，其实是带动下一波冲刺的换气，也让层感更丰富动人，带领出更戏剧性的结尾，就像狂奔到一座高山顶峰，看到一幕无限宽阔的山川远景。
《The Girl's Dream》
巧妙的将婚礼的祝福写进这一首钢琴曲中，薛啸秋在此展现出他灵活的巧思和活泼的钢琴技巧，也让这张专辑增添了甜蜜和梦幻的气氛。
《时光密码》
薛啸秋用琴声表现时间，是一种难以解释的东西，用音乐模仿秒针滴答滴答的声音，像极了走过的就不会回来的遗憾，薛啸秋的时光密码有一种神秘的气息，用提琴和钢琴的对话创造出全曲的流畅和寂寞感觉，听到这首歌的人就像在时间的河流中漫游，水面下的钥匙等待人类打开其中的奥妙，钢琴的解读就像解码器的准确和传神。
《无声曲(纯钢琴版)》
这是一个钢琴电影故事暂时的结尾吧？或是另一段故事的序曲呢？
