2013年元旦之夜，理查德·克莱德曼将第六次登陆上海大舞台，与琴童和观众们共度温馨、浪漫的钢琴之夜，这位与中国有着21年交情的钢琴大师又将义无反顾的在上海大舞台续写这段佳话。从1992年到2013年这值得纪念的21年，可以说克莱德曼是中国发展的见证人，虽然由于流行音乐的发展，克莱德曼对中国的影响远不如昔。但作为改革开放初期外来文化的先锋，优雅的钢琴让仍有一点保守的中国人找到了一种浪漫又不露骨的美，并培养起了一批琴童。
钢琴王子
浪漫取胜
理查德·克莱德曼以古典音乐为基础，将古典音乐与现代音乐溶为一体。他的乐曲朴实、流畅、优雅、华美，旋律悠扬、合声简洁、音色辉煌、充满了诗情画意。喜爱钢琴的人们听到克莱德曼的琴音，都会不知不觉被他带入亲切、安详而愉快的音乐世界之中。其乐曲的音色十分优美，由充满朝气与活力的触键所产生的音韵更响亮而富有弹性。音质明朗辉煌即是一个通俗钢琴明星所必须具备的条件，因此他被南茜·里根夫誉为浪漫钢琴王子。
克莱德曼5 岁开始习琴，6 岁时指法已非常纯熟流畅，被誉为天才，后进入巴黎国立音乐学院学习。16 岁开始演奏自作曲，得到学校音乐比赛优胜，以优异成绩毕业。克莱德曼擅长演奏肖邦、拉威尔、德彪西等人的作品，在古典音乐界是一颗明日之星。但是，他偶然间对通俗音乐发生兴趣，不顾周围人们的反对，毅然转变方向，开始同米谢尔·沙德合作，经常出入录音室，并结识了当时法国音乐界最受欢迎的作曲家奥利佛·杜桑(Olivier Toussaint)。由于克莱德曼不仅具有高度的钢琴演奏技巧而且具有深厚的音乐感，深得杜桑的赏识。
1976 年，理查德凭借《给爱德琳的诗》一举成名。那流畅华丽的钢琴曲犹如一股席卷全球的旋风，由斯堪的纳维亚远播至南非，又从欧美传到亚洲各国。1989 年与詹姆斯·拉斯特大乐团合作了《永恒的太阳上云端》，算是他与中国的首次结缘。
